Непревзойдённому мастеру морских пейзажей, русскому художнику Ивану Константиновичу Айвазовскому была посвящена арт-беседа, которая прошла в читальном зале КИЦ им. А.С. Пушкина. Гениальность Айвазовского была признана ещё в молодости. Талантливейший маринист, баталист лучше всех в мире мог передать красками на холсте живое море.
Настоящие имя и фамилия художника – Ованнес Айвазян. Ованнес происходил из семьи богатых львовских купцов. Его отец Геворк был львовским армянином и еще в конце XVIII-го столетия произносил свою фамилию как Гайвазовский. Геворк затем принял решение перебраться из захваченного австрийцами Львова на ставший русским полуостров Крым. Обосновался в Феодосии, где стал старостой местного рынка. Геворк женился на местной армянской красавицей Рипсиме. В браке родились три дочери и два сына – Саргис, который примет монашество, и 29 июля 1817 года – Ованнес, будущий всемирно известный художник.
Семья была небогата. Первоначально торговые дела Гайвазовского шли успешно, но во время эпидемии чумы 1812 года он разорился. Ованнес явно рос талантливым: любил рисовать и даже самостоятельно научился играть на скрипке. Феодосийский градоначальник Александр Казначеев отметил художественные наклонности Ованеса, который рисовал углём на стенах домов, и стал его первым покровителем: подарил мальчику краски и бумагу, а также предложил учиться рисованию вместе со своими детьми у городского архитектора Коха. А когда Казначеева перевели в Симферополь, помог мальчику попасть в симферопольскую гимназию. Его следующим покровителем стала Наталья Нарышкина —жена таврического губернатора. Она смогла устроить Ованеса в Императорскую академию художеств, причем, на казенный счёт, несмотря на то, что он еще не достиг необходимого возраста (был младше 14 лет).
В 1833 году будущий великий художник оказался в Петербурге и начал учиться в Академии уже как Иван Айвазовский. Его приняли в пейзажный класс профессора Максима Никифоровича Воробьева, который мог зажечь воображение юных художников искренним восторгом перед красотой природы. Он учил их любить и понимать природу, чувствовать её состояние. Иван был частым гостем в доме Воробьёва. Там он познакомился с известным коллекционером Алексеем Томиловым. В юном Айвазовском Томилов угадал незаурядное дарование и много способствовал развитию его художественного творчества. Лето 1834 года он провёл в имении Томилова «Успенское» в Старой Ладоге. Непривычные для южанина северные белые ночи, серебристая прозрачность воздуха, неяркая зелень, стального цвета вода Волхова – всё это внимательно наблюдал и запоминал художник, сопоставляя с южной природой родной Феодосии.
Уже в первых картинах Айвазовского учителей и зрителей поражало мастерство, с каким написаны прозрачность воды, морская пена на гребнях волн, небо с несомыми ветром белыми облаками. Видна зоркая наблюдательность, пытливость молодого художника, внимательно постигающего особенности природы.
Годы учёбы были наполнены каждодневным неустанным трудом, радостью творчества, счастьем знакомства с людьми, память о которых пройдёт через всю жизнь. Такой оказалась встреча, хоть и мимолётная, с Александром Сергеевичем Пушкиным. Она произошла на академической выставке в сентябре 1836 года, за несколько месяцев до гибели поэта. Айвазовский помнил каждую деталь разговора, каждый вопрос поэта, обращённый к нему, выражение его лица, его смех, одежду Натальи Николаевны. «С тех пор и без того любимый мною поэт сделался предметом моих дум, вдохновения и длинных бесед и рассказов о нём», – вспоминал позже Айвазовский.
Получив в 1837 году Большую золотую медаль как один из лучших выпускников, Айвазовский получил и право совершенствовать своё художественное мастерство за границей на целых шесть лет за счёт Академии.
Прежде чем отправиться в Европу, Айвазовский на два года уехал в Феодосию, где не был с начала учёбы. Вернувшись в родной город, он с упоением начал работать над пейзажами, главной темой которых оставалось море. Воодушевлённый встречей с родными краями, художник писал Томилову: «Сколько перемены в моих понятиях о природе, сколько новых прелестей добился и сколько предстоит впереди».
Серьёзной школой для Айвазовского стало участие под руководством генерала Николая Раевского в боевых операциях у берегов Мингрелии (область Грузии). Айвазовский принял участие в десанте, высаженном в районе современного Сочи. Картину «Десант в Субаши» (город в Турции) он написал сразу, вернувшись в Феодосию. Она стала первым в его творчестве изображением морской батальной сцены.
В 1840–1844 годах молодой художник путешествовал по Европе, совершенствуя свое мастерство. Поначалу он жил и работал в Италии. Там, в Венеции, в армянском монастыре Святого Лазаря уже много лет жил старший брат художника. Он принял монашество и посвятил свою жизнь занятиям языками, переводами и богословием. Айвазовский некоторое время жил в монастыре. Монахи поселили его в келье, которую когда-то занимал великий Байрон.
Затем художник обосновался в Риме. Архитектура и искусство Рима потрясли Айвазовского: «Смотря на произведения гениев и громады, чувствуешь своё ничтожество. Здесь день стоит года», – писал он в Петербург.
Работал Айвазовский много, писал с упоением и очень быстро, испытывая радость от процесса творчества, от того, как возникают под кистью облака, воздух, линия берега, движение волн… В эти годы он выработал свой творческий метод. Он не мог сидеть с мольбертом и кистью у берега моря и, часами наблюдая за малейшими изменениями, переносить это на холст. Его феноменальная память удерживала множественные состояния атмосферы, эффектные, единственные мгновения в жизни природы, а отточенная техника, филигранное профессиональное мастерство позволяли безошибочно воспроизводить картину природы.
Работы, написанные в Венеции, Флоренции, Сорренто представленные на выставках в Риме и Неаполе, принесли Айвазовскому огромный успех. Испытание славой – самое тяжёлое. Если художник выдерживает его, значит, искусство он ценит выше себя. Айвазовского спасала его искренняя, безграничная любовь к искусству, работоспособность, неподдельность чувств, которые выражал он в своих произведениях. «Скажу о главном, – писал Иван Константинович Томилову, – все эти успехи в свете – вздор, меня они минутно радуют и только, а главное моё счастье – это успех в усовершенствовании, что первая цель у меня».
27-летний Айвазовский вернулся в Россию с триумфом. Он получил звание академика и императорским указом был причислен к Главному морскому штабу в качестве художника с правом ношения мундира Морского министерства. В истории отечественного искусства подобное причисление художника к высшему Морскому ведомству было первым. Оно свидетельствовало о признании исключительных заслуг молодого живописца.
Вся дальнейшая творческая жизнь Айвазовского складывалась счастливо. В 1845 году в составе Русского географического общества он отправился в путешествие к берегам Малой Азии и греческим островам. Во время плавания он не брался за кисти, но не выпускал из рук карандаша, заполняя рисунками сотни альбомных листов. Изображения морских сражений, бурь и кораблекрушений, прибрежных городов – Одессы, Севастополя, Николаева, Керчи, – всё это в дальнейшем выливалось красками на холст и превращалось в прекрасные художественные произведения.
Весной 1846 года 6 военных кораблей во главе с флагманом черноморского флота «Двенадцать апостолов» под командованием прославленного флотоводца В. А. Корнилова прибыли в Феодосию, чтобы поздравить Айвазовского, отмечавшего своё возвращение в родной город и первое десятилетие своего творчества. На празднике также присутствовали адмирал М. П. Лазарев и А. И. Казначеев, который поддерживал художника в юности.
В 1848 году Иван Константинович женился на гувернантке Юлии Гревс. Он вспоминал: «Я женился, как истинный артист, то есть влюбился, как никогда. В две недели все было кончено. Теперь говорю вам, что я счастлив так, что не мог представить и половины этого. Лучшие мои картины – те, которые написаны по вдохновению, так как я женился».
Айвазовский увёз жену в родную Феодосию. Он не представлял себе жизнь без моря: «Зиму я охотно провожу в Санкт-Петербурге. Но, чуть повеет весной, и на меня сразу нападает тоска по родине, меня тянет в Крым, к Чёрному морю». Иван Константинович купил участок и выстроил на нем дом, напоминающий по стилю итальянские палаццо. В семье Айвазовских родились 4 дочери. Первой родилась Елена. Художник был так счастлив, что всего за пять дней написал грандиозную картину «Девятый вал».
Иван Айвазовский был не только талантливым живописцем, но и увлекался археологией. Вместе с женой они проводили раскопки скифских захоронений на окраине Феодосии. Найденные вещи строго фиксировались: Юлия Яковлевна составляла списки с подробным описанием находок, которые потом отправляли в музеи. В коллекции Эрмитажа до сих пор экспонируются искусно изготовленные скифскими мастерами женские украшения из Феодосии, обнаруженные Айвазовскими.
Художник выступал попечителем всех учебных заведений Феодосии. Он покупал одежду и учебники для бедных учеников и устраивал приемы в имении Шах-Мамай для гимназистов в конце учебного года. При его содействии была открыта первая в городе общественная библиотека, о которой он заботился постоянно и лично пополнял коллекцию книг. В 1881 году ему был присвоен статус почетного гражданина, но всеобщую любовь он заслужил намного раньше и давно стал настоящим «отцом города» – открыл Феодосийскую школу искусств, построил на свои деньги новое здание Феодосийского музея древностей, в городе, благодаря его энергии и связям, появились железная дорога, водопровод и морской порт.
В 1853 году началась Крымская война, свидетелем которой был Иван Константинович. Битвам этой войны он посвятил несколько работ. «Каждая победа наших войск на суше и на море радует меня как русского в душе и даёт мысль как художнику изображать её на полотне» – говорил Айвазовский.
Живопись приносила художнику огромную радость, а вот в семейной жизни произошёл раскол. Не помогло и рождение четвёртой дочери. Супруги развелись. Юлия с детьми уехала в Одессу и больше никогда не возвращалась. По иронии судьбы с рождением последней дочери Айвазовского, где-то родилась ещё одна девочка, которая спустя 25 лет станет второй женой художника.
Более двадцати лет одинокой жизни дали Айвазовскому свободу творчества – эти годы были очень плодотворными. Художник с головой окунулся в работу, поэтизируя красоту природы. Осыпанный многочисленными почестями и почетными званиями (вплоть до контр-адмирала), Айвазовский продолжал писать морские пейзажи.
Свое 80-летие Иван Константинович отпраздновал написанием картины под названием «Корабли на Феодосийском рейде. Чествование Айвазовского по случаю его 80-летия» — разумеется, основанной на реальном событии, так велика была его слава на Черноморском побережье.
До последнего дня своей жизни великий маринист трудился над созданием новых полотен. Утром 19 апреля 1900 года он погрузился в работу над очередной картиной под названием «Взрыв корабля». Увы, завершить её Иван Константинович не успел – ночью он скончался во сне. Художнику было 82 года. Проводить его в последний путь вышла вся Феодосия.
На склоне лет, словно подводя итог своей жизни, Иван Константинович Айвазовский сказал: «Счастье улыбнулось мне». Его долгая жизнь, охватившая почти весь 19 век, была прожита спокойно и достойно. Художнику удалось от рождения и до конца дней своих сохранить в себе магическое чувство прекрасного. Жизнь великого художника прошла среди волн.
Елена Павлютина