«Бег времени»

8 октября в культурно-информационном центре им. А.С. Пушкина открылась выставка акварелей члена Союза художников России, художника-графика Анатолия Боймурадова «Бег времени». Приурочена она к юбилею мастера.
Родился Анатолий Николаевич 22 сентября 1955 года в городе Пенджикенте, в далеком Таджикистане, солнечной стране изумрудных озёр, белоснежных горных вершин и алых маковых полей. В 1978 году окончил Душанбинское художественное училище имени М.Р. Олимова и сразу начал активно участвовать в выставочной деятельности. С 1981-го он принимает участие в международных, республиканских и всесоюзных выставках. В Таджикистане Анатолий Николаевич работал художником-иллюстратором и художественным редактором в издательстве «Адиб».


В 1990 г. из-за гражданской войны ему с семьей пришлось уехать из родного города. Так художник оказался в Алексино, где стал работать учителем ИЗО и черчения в местной школе. Незатейливая северная природа пришлась по сердцу южанину Боймурадову. Он почти сразу взялся за кисти и краски и стал писать среднерусские пейзажи, города и веси Ленинградской области. Россию художник привез с собой две незаконченные книги, надеясь пристроить их в какое-нибудь издательство, таким издательством стал «Северо-Запад». Анатолий Николаевич работал над серией книг Софьи Прокофьевой, автора сказки «Лоскутик и облако». Но случилась беда – в 1993 году издательство сгорело, в том пожаре погибли и его работы. С 1990 по 1995 годы Анатолий Николаевич писал много, но не выставлялся. А с 1996 года, как будто «прорвало» — выставки последовали одна за другой. Его работы привлекали внимание яркими необычными цветами, ведь Анатолий Николаевич человек восточный. Его стали часто приглашать провести мастер-классы.


С 2006 года Анатолий Николаевич регулярно ездит на пленэры. Это самое благодатное время для художника – можно уйти писать на целый день, вернуться в час ночи, а ранним утром снова отправиться на натуру. Никто и ничто не отвлекает от процесса творчества. В творческих поездках художник исколесил север России, побывал в Архангельске, Котласе, Шенкурске, Великом Устюге и других местах.В 2000 г. А. Боймурадов начал преподавать в школе искусств им. В.М. Максимова. Он вырастил много талантливых учеников, некоторые решили посвятить свою жизнь искусству, поступили и успешно окончили художественные вузы. Анатолий Николаевич помогает раскрывать таланты и взрослым. По выходным работает его Творческая мастерская живописи. Своих лучших учеников он берет на пленэры, их работы участвуют в ежегодной городской выставке волховских художников. Все, знающие мастера, отмечают не только его профессионализм и талант педагога, но и исключительные душевные качества. Выставка «Бег времени» в КИЦ им. А.С. Пушкина — ретроспективная, на ней представлены картины в технике акварели, выполненные в разные годы. Название «Бег времени» философское, как и многие произведения художника. Работы, составившие экспозицию, отражают многогранность и мастерство Анатолия Николаевича, по ним можно проследить, как со временем менялись техника и приемы работы. Стиль А. Боймурадова индивидуален — немного импрессионизм, немного экспрессионизм и наивизм.


Творчество художника мало зависит от него самого, рукой мастера руководит кто-то свыше. Нужен только толчок: причудливый изгиб реки или тени, луч света, играющий в кроне дерева, или луч подсознания и рука сразу тянется к кисти. Все его работы сделаны в разное время суток, в разную погоду. Капельки дождя, разводы от растаявших снежинок – это совместное творчество человека и стихии. Акварельные работы с плачущим небом северо-запада как будто подсвечены мерцающими лучами ласкового таджикского солнца, живущими в сердце их автора.


Часто Анатолий Боймурадов пишет старинные русские города: Торопец, Ивангород, Новгород, Кириллов, Каргополь и т.д. И конечно, в его творчестве есть место ставшему для него родным Приладожью: Оять и Сясь, Старая Ладога, окрестности Колчаново… Места, и сами по себе живописные, на его работах приобретают особое очарование, некий флёр таинственности и романтичности. Это происходит не только благодаря необычной технике — акварели по-мокрому, но и в первую очередь потому, что Анатолий Николаевич творит всегда вдохновенно, с любовью ко всему, что называется простым словом «жизнь».
Каждая работа Анатолия Николаевича – это зримое рассуждение о русском пейзаже, живопись на одном дыхании. Лиричность образов, теплые глубокие тона, слегка размытые линии. Через свои работы Анатолию Николаевичу удается донести до зрителя смысл поэзии русской природы, создавая на бумаге новую художественную реальность.
Мы еще раз от души поздравляем Анатолия Николаевича с юбилеем и приглашаем всех желающих на выставку, на этот настоящий праздник искусства, получить заряд бодрости духа, напитаться гармонией, красотой и добротой и почувствовать бег времени!
Юлия Аитова